Crime Fiction: Teamwork

Fondazione ANICA ACADEMY del Cinema, dell’Audiovisivo e del Digitale – Ente del Terzo Settore

Nata nel 2020 con l’obiettivo primario di ideare, gestire e organizzare percorsi di formazione, di base e altamente specialistici, nelle professioni del cinema e dell’audiovisivo, Fondazione Anica Academy ETS è un ente del terzo settore che si rivolge sia ai professionisti che vogliono perfezionare competenze già acquisite, sia ai giovani diplomati che guardano all’audiovisivo come settore che offre reale possibilità di occupazione qualificata, in linea con conoscenze e capacità. In coerenza con il suo DNA di matrice industriale, la scuola offre l’esperienza sul campo – learning by doing – come uno degli elementi chiave di tutti i corsi, declinata sulle specificità di ognuno, con particolare attenzione all’orientamento e accompagnamento verso ulteriori specializzazioni o verso il mondo del lavoro per i più giovani. Anica Academy è un’iniziativa di ANICA, Medusa Film, Netflix, Paramount, Rai, Vision Distribution e Gaumont Italia. Dal 2023 hanno aderito anche Fondazione Eos – Edison Orizzonte Sociale e Labs di Fapav.

Writers Guild Italia è il sindacato che rappresenta gli scrittori di cinema, tv e web italiani. E’ stato istituito a Roma in data 22 luglio 2013 con la seguente formula giuridica: associazione di rappresentanza degli interessi sindacali della categoria degli scrittori dell’audiovisivo La WGI è socia della FSE  e rappresenta gli sceneggiatori italiani in Europa. E’ attiva su diversi fronti di tutela della professione dello sceneggiatore; tra i vari compiti, ha un suo rappresentante nella commissione cinema della SIAE. Writers Guild Italia si propone di dare voce ai nuovi autori e autrici under35, aderendo al Collettivo trasversale U35 assieme a100autori e ANAC. Inoltre ha creato il “WIVAIO”,  incubatore dedicato agli sceneggiatori professionisti che ancora non abbiano firmato un contratto, ma che sono fermamente determinati ad impegnarsi per ottenerne uno. La WGI s’impegna a riempire un vuoto d’informazione, ritiene un obbligo dare visibilità ai propri soci e alle loro opere e considera il motore di ricerca del proprio sito come la prima vetrina dove rintracciare e conoscere uno scrittore. A tal fine collabora con diversi festival e organizza il #NETPITCH®, concorso dedicato ad autori e produttori di audiovisivi, lungometraggi, serie e docuserie. L’iniziativa, nata dal modello industriale inventato e registrato da WGI e sposata e sostenuta da APA, l’associazione dei produttori televisivi italiani, ha il supporto della Roma Lazio Film Commission e di Dino Audino Editore.

100autori – Associazione della Autorialità CineTelevisiva è in Italia la più grande fra le associazioni autoriali del settore audiovisivo. Rappresenta registi e sceneggiatori cinematografici e televisivi, autori di documentario, film d’animazione e autori legati al mondo dei new media. Nata nel novembre del 2008, dopo una lunga esperienza di movimento, l’Associazione conta oggi quasi 1000 iscritti ed è presente sul territorio nazionale in Lombardia, Piemonte, Veneto, Emilia Romagna, Lazio e Sicilia. Al fine di tutelare i diritti degli autori e promuovere la cultura dell’audiovisivo, difendere il diritto d’autore – sostenendo in particolar modo i più giovani – l’Associazione sviluppa ogni anno attività sindacali e culturali.  Per dare voce ai nuovi autori e autrici under35, 100autori aderisce al Collettivo trasversale U35 assieme a WGI Italia e ANAC. 100autori dispone di un Ufficio Studi che realizza ricerche e analisi sul mercato dei media, sui temi giuridici legati alla regolamentazione dell’industria dell’audiovisivo e alla tutela del diritto d’autore. 100autori fa parte della FERA (Federation Européenne des Realisateurs Audiovisuelle).

Anica Academy ETS, in collaborazione con 100autori e WGI  Italia, con il sostegno del MiC e di SIAE, nell’ambito del programma “Per Chi Crea”, propone un percorso formativo-creativo immersivo nella crime fiction contemporanea, per far emergere anche nei progetti di giovani autori il potenziale creativo e industriale di questo genere. Il progetto è ideato e coordinato da Raffaella Bonivento, Training & Development Strategist, che ne è responsabile didattica, docente e tutor. Il percorso combina sviluppo, pitch training e networking professionale per connettere la nuova generazione di autori al mercato italiano e globale della crime fiction. I partecipanti saranno stimolati, attraverso il contatto con tutor e guest speaker, tutti professionisti di chiara fama del settore, nella riflessione sull’evoluzione e le caratteristiche del genere, acquisendo strumenti concreti per la sua traduzione in prodotto industriale e racconto del nostro tempo.

Il percorso è rivolto a 6 giovani artisti e autori che devono dimostrare, pena l’esclusione:

1. di essere residenti in Italia (inclusi i soggetti con cittadinanza non italiana) oppure residenti all’estero ma con cittadinanza italiana;
2. di non aver compiuto 36 anni al 30.10.2025;
3. di essere autori o co-autori di un progetto originale di film o serie di genere crime, di cui si detengono i diritti. Se il progetto si basa su IP di terze parti, è richiesta prova della catena di titolarità dei diritti;
4. di aver completato o essere frequentanti con profitto percorsi di formazione qualificati nel settore audiovisivo, quali master universitari di sceneggiatura, scuole di cinema (es: CSC, Luchino Visconti, Anica Academy) o workshop internazionali (es: JYS workshops, Robert Mc Kee), e/o di aver già avviato una carriera nel campo delle produzioni audiovisive come creative producer, regista, filmaker, sceneggiatore, story editor, development producer, script consultant, come risultante dal cv che sarà allegato.

E’ possibile presentarsi anche nella forma di “collettivi”, ossia quali co-autori di un medesimo soggetto di lungometraggio o di serie fiction. Sono ammessi “collettivi” composti al massimo da 2  autori. I due autori facenti parte del collettivo dovranno possedere, pena l’esclusione, tutti i requisiti di ammissibilità qui sopra descritti (lettera a, b, c, d).

In coerenza con il DNA di matrice industriale della scuola, il percorso offre un’intensa esperienza learning by doing, con 72 ore di formazione, tra lezioni frontali, attività di mentoring e tutoring e lavoro di gruppo, online e in presenza, lungo il periodo compreso tra maggio e ottobre 2026, che si conclude con la realizzazione e l’esposizione al pubblico di un pitch deck e di un pitch orale del proprio progetto di lungometraggio o serie fiction (“Project Work”).

La classe viene composta attraverso la selezione di 6 giovani artisti e autori, arrivando quindi fino a un massimo di 6 soggetti di nuove opere di lungometraggio o serialità fiction di genere crime. Sono ammessi “collettivi” di scrittura, fino a un massimo di 2 co-autori. Il numero contenuto di partecipanti mira a consentire la massima efficacia dell’intervento dei tre tutor del percorso:

• Raffaella Bonivento (pitching coach) _ strategic content advisor sul mercato internazionale, executive producer e membro di commissioni di valutazione di progetti per mercati internazionali.
• Fabrizio Bettelli (tutor di sviluppo) _ sceneggiatore, autore televisivo e scrittore attivo da più di 20 anni nel panorama italiano, specializzato sul genere crime; tra le opere cui ha lavorato ci sono Suburra – la serie e Suburraeterna.
• Un secondo tutor di sviluppo, tutt’ora in fase di definizione, selezionato tra professionisti sceneggiatori di chiara fama.

Le lezioni e la mentorship dei tre tutor si articolano in moduli didattici riferibili in maniera coerente al percorso di potenziamento delle competenze per un più consapevole e solido collegamento tra pitching e sviluppo, offrendo strumenti per consolidare il nucleo narrativo e la struttura dei progetti selezionati a partire dal confronto diretto con ospiti illustri sui loro processi produttivi. Il laboratorio di sviluppo e il laboratorio di pitching affondano infatti nella concretezza dopo gli approfondimenti stimolati dalle Masterclass con Q&A, aperte anche a un pubblico ristretto di uditori, tenute da professionisti e rappresentanti di case di produzione di rilievo provenienti dal comparto industriale italiano con comprovata esperienza nell’ambito dello sviluppo e produzione di progetti crime di rilevanza nazionale e internazionale. Il percorso termina con un evento finale costituito da un momento di pitch industriale all’interno di un evento B2B qualificato, quale il Mia Market di Roma.

Il percorso è dunque articolato in 4 moduli didattici principali:

1. Masterclasses con Q&A
2. Laboratorio di sviluppo (writers’ room)
3. Pitch Lab
4. Evento di presentazione finale in un evento B2B qualificato, quale il Mia Market di Roma.

In questo percorso immersivo nella crime fiction contemporanea, dove il focus non è solo sul genere ma anche sul suo potenziale di declinazione creativa e industriale, tali incontri offrono case studies e analisi di progetti crime di successo, con particolare attenzione ai processi di sviluppo, produzione e posizionamento editoriale delle serie e dei film di genere crime nel mercato audiovisivo contemporaneo, nonché all’analisi della scrittura da parte dei diversi reparti creativi e tecnici (a titolo esemplificativo: regia, montaggio, scenografia, suono e musiche).

L’iniziativa si propone come un percorso di specializzazione di competenze artistiche e tecniche per i giovani autori, nonché di sostegno alla creazione di nuove opere dalle potenzialità anche internazionali e alla loro promozione presso la platea della Industry. Al termine del percorso, i partecipanti avranno acquisito la necessaria cassetta degli attrezzi per:

• Identificare e valorizzare i punti di forza del proprio progetto film/serie crime fiction.
• Rafforzare il design narrativo e la struttura del progetto, anche nell’ottica di una sempre migliore rappresentazione di fenomeni complessi come la marginalità, le periferie, il degrado, la criminalità.
• Comprendere le implicazioni pratiche della scrittura sulla produzione attraverso l’analisi dei casi studio offerti dalle società e dai caporeparto.
• Gestire contenuti e materiali in ottica strategica di produzione e mercato, identificando gli elementi di un pitch deck professionale da presentare poi efficacemente.
• Avere maggiore consapevolezza su networking, feedback e revisioni in ambiente professionale.

Il progetto è supportato da una Commissione Scientifica, che valuta e seleziona i candidati, oltre a sostenere il percorso formativo e i suoi obiettivi. La Commissione Scientifica è nominata dalla Direzione di Anica Academy, in accordo con i partner del progetto, che ne fanno automaticamente parte, e composta da personalità scelte tra professionisti di comprovata esperienza in ambito audiovisivo ed esperti in formazione e didattica:

• Fabrizio Bettelli (sceneggiatore)
• Leonardo Fasoli (sceneggiatore e produttore Moontrip)
• Maddalena Ravagli (Direttivo 100 Autori)
• Giorgio Glaviano (Presidente WGI)
• Francesca Longardi (Ceo e Head of Production Cattleya)
• Nicola Serra (co-CEO e produttore Palomar)
• Sergio Del Prete (Direttore Anica Academy)
• Raffaella Bonivento (tutor e direttore didattico). 

Il percorso formativo-creativo si terrà da Maggio a Ottobre 2026, con frequenza obbligatoria e in forma mista tra presenza e online. L’orario delle lezioni sarà comunicato ai candidati ammessi.

La prima lezione si terrà online il giorno 15 maggio 2026 e la chiusura del programma è prevista entro la fine di ottobre. Si prevedono 16 ore in presenza a maggio, 18 ore in presenza a giugno, 18 ore in presenza a luglio, 14 ore online a settembre, 6 ore in presenza tra settembre e ottobre, comprensivo di evento finale di Pitch e prove in presenza, fatte salve eventuali esigenze che ad insindacabile giudizio della Fondazione possano determinare variazioni.

Le lezioni in presenza si terranno a Roma presso la sede di Anica Academy ETS in Viale Regina Margherita 286 – Roma, all’interno di spazi appositamente predisposti, nell’osservanza delle eventuali disposizioni statali e regionali, anche di ordine sanitario, e dotati dell’attrezzatura tecnica necessaria. Il percorso termina con un evento finale all’interno di un evento B2B qualificato, quale il Mia Market di Roma.

L’orario e i giorni delle lezioni potranno subire variazioni in fase di svolgimento per possibili sopraggiunte necessità. Allo stesso modo alcune lezioni potranno essere cancellate e riprogrammate per causa di forza maggiore o per indisponibilità del docente dovuta a impreviste cause di salute o altri impedimenti analoghi.

Al fine del corretto riconoscimento delle attività svolte, ciascun singolo artista dovrà obbligatoriamente aver preso parte a tutte le attività di professionalizzazione artistica, secondo la durata prevista dal progetto. Al termine del percorso, il partecipante dovrà obbligatoriamente sottoscrivere in forma digitale o autografa, assieme al legale rappresentante della Fondazione, il proprio resoconto delle presenze. Una volta consegnato tale documento alla segreteria, in formato cartaceo e con firma autografa, se non si è in possesso della firma digitale, sarà possibile richiedere l’attestato di partecipazione.

Il/la partecipante si impegna a inserire, in qualsiasi utilizzo pubblico, presentazione, dossier, pitch document o credit ufficiale relativo al progetto sviluppato, i loghi di MIC, Per chi Crea, Siae e Anica Academy, o alternativamente riportare la seguente dicitura: “sviluppato all’interno del percorso Crime Fiction: Teamwork. Dallo script alla visione condivisa, erogato da Anica Academy con il sostegno del MiC e di SIAE, nell’ambito del programma Per Chi Crea”. La suddetta attribuzione non conferisce a MIC, SIAE e Anica Academy alcun diritto di paternità o di sfruttamento economico sul progetto, né alcun diritto di prelazione.

Il candidato che intenda partecipare alla  selezione dovrà pre-iscriversi compilando l’apposito formulario on line di pre-iscrizione predisposto sul sito di ANICA ACADEMY ETS (https://www.anicaacademy.org/). Il candidato riceverà successivamente una mail di conferma dell’avvenuta pre-iscrizione all’indirizzo indicato nel formulario. Oltre alla conferma, il candidato riceverà anche le istruzioni per perfezionare l’iscrizione con la documentazione richiesta entro la scadenza del bando da inviare all’indirizzo workshop@anicaacademy.org, tramite email avente come oggetto “nome, cognome – candidatura per chi crea siae”.

 La scadenza del bando è fissata per le ore 23:00 CET del  17 aprile 2026.

Il candidato dovrà autocertificare le seguenti informazioni, usando il modello fornito (Allegato A):

1. di essere in possesso di tutti i requisiti di ammissibilità richiesti dal presente Bando, confermando i seguenti dati anagrafici: cognome, nome, data e luogo di nascita, nazionalità, residenza e domicilio con dettagli indirizzo e cap, codice fiscale;
2. di aver preso visione dell’informativa relativa al trattamento dei dati personali, acclusa a questo Bando, in conformità al Regolamento Europeo 2016/679 e al d.lgs. 196/2003;
3. di aver letto, compreso e accettato in ogni suo punto il presente Bando di partecipazione e la documentazione acclusa;
4. di non aver riportato condanne penali, di non essere destinatario/a di provvedimenti che riguardano l’applicazione di misure di prevenzione, di decisioni civili e di provvedimenti amministrativi iscritti nel casellario giudiziale ai sensi della vigente normativa o di non essere a conoscenza di essere sottoposto/a procedimenti penali.

Pertanto, per completare la richiesta di iscrizione alle selezioni, il candidato dovrà allegare i seguenti documenti in formato elettronico (con chiara indicazione in testa del nome del documento e del Cognome Nome per ogni file):

1. Allegato A_ autodichiarazione requisiti d’ammissibilità compilata e firmata;
2. Identità _ copia di documento di riconoscimento in corso di validità;
3. Soggetto _ soggetto originale di massimo 25mila caratteri spazi inclusi, del lungometraggio non prodotto o della serie di genere crime, non prodotta, con cui ci si candida;
4. Sceneggiatura_ le prime 7-8 pagine, non di più, della sceneggiatura originale del lungometraggio o della puntata pilota della serie con cui ci si candida;
5. Scheda progetto_ una scheda di circa 1 pagina contenente le seguenti informazioni: titolo, format, genere, logline, why this / why now, status del progetto, elementi ‘attached’ (talent e/o società di produzione) se ve ne sono;
6. Cv _ curriculum in italiano da cui sia possibile evincere la provenienza da percorsi formativi specialistici di eccellenza e/o l’avvio di una carriera nel campo della produzione audiovisiva;
7. Lettera motivazionale_ dichiarazione in lingua italiana sul proprio background, motivazione personale, aspettative ed eventuali altre considerazioni facoltative ritenute utili dal candidato (massimo 400 parole).

Sono iscritti alle selezioni tutti i candidati che abbiano inoltrato domanda e allegato i materiali richiesti e che – sulla base di quanto dichiarato nella domanda – risultino in regola con i requisiti previsti dal Bando.

Resta a discrezione di ANICA ACADEMY ETS la verifica della veridicità delle dichiarazioni del candidato e la richiesta di copia conforme dei certificati di cui lo stesso si dichiara in possesso.

Nel caso di dichiarazioni false o mendaci il candidato viene automaticamente escluso, fatta salva la possibilità da parte di ANICA ACADEMY ETS di procedere con eventuali azioni sanzionatorie come previste dalla disciplina vigente.

ANICA ACADEMY ETS non è ritenuta responsabile delle mancate o tardive comunicazioni dovute a inesatte indicazioni da parte del candidato o di eventuali disguidi imputabili a terzi o a cause di forza maggiore.

Terminato il processo di iscrizione con la verifica dei requisiti, verranno inviate agli ammessi le istruzioni per partecipare ai colloqui individuali di selezione, organizzati seguendo l’ordine di arrivo delle candidature complete.

Quali requisiti di ammissibilità obbligatori, potranno candidarsi ai posti di partecipante esclusivamente i giovani artisti e autori che:

1. siano autori di un progetto originale di film o di serie di genere crime di cui si detengono i diritti. Se il progetto si basa su IP di terze parti, è richiesta prova della catena di titolarità dei diritti;
2. rispondano ai requisiti anagrafici richiesti dal bando SIAE (artisti e autori di età non superiore ai 35 anni e residenti in Italia, inclusi i soggetti con cittadinanza non italiana, oppure residenti all’estero ma con cittadinanza italiana, ove si intendono persone che non abbiano ancora compiuto 36 anni alla data del 10.2025), anche nel caso di “collettivo” di autori;
3. di aver completato o essere frequentanti con profitto percorsi di formazione qualificati nel settore audiovisivo, quali master universitari di sceneggiatura, scuole di cinema (es: CSC, Luchino Visconti, Anica Academy) o workshop internazionali (es: JYS workshops, Robert Mc Kee), e/o di aver già avviato una carriera nel campo delle produzioni audiovisive come creative producer, regista, filmaker, sceneggiatore, story editor, development producer, script consultant, come risultante dal cv che sarà allegato.

Costituirà requisito preferenziale l’aver contribuito alla realizzazione di progetti audiovisivi distribuiti, che siano cortometraggi, videoclip, pubblicità, film o episodi di serie. Sarà valutata favorevolmente l’essere iscritti (con iscrizione in corso di validità) ad almeno una delle associazioni di autori WGI Italia, 100 autori, Anac, Air3 – Italian Director Guild. Costituirà in ogni caso titolo preferenziale la presenza, all’interno del progetto, di elementi di potenzialità di interesse per il pubblico internazionale, tra cui storie del Mezzogiorno o del bacino del Mediterraneo o legate alle culture e ai contesti dell’Africa.

Nella selezione la Commissione Scientifica presterà particolare attenzione alle storie e ai percorsi personali dei candidati, in termini di parità di genere, diversità, multiculturalità e stato di disagio socio-economico. 

La selezione è effettuata ad insindacabile giudizio della Commissione Scientifica, che delibera a maggioranza dei suoi membri e compone una graduatoria sulla base di una tabella punteggi specifica.

In particolare, per l’individuazione dei 6 partecipanti tra le candidature pervenute, Anica Academy ETS seguirà un processo di valutazione in due fasi:    

• Fase 1 – Verifica dei requisiti e nota di convocazione:

Ricezione e vaglio delle domande pervenute e verifica dei requisiti di selezione. La segreteria notificherà agli ammessi alla successiva fase di colloquio con l’invio di nota ufficiale all’indirizzo di posta elettronica indicato dal candidato nella domanda.

• Fase 2 – Colloquio individuale online e annuncio dei candidati selezionati:

I colloqui, condotti insieme alla Commissione Scientifica, partiranno dal materiale inviato in fase di iscrizione e saranno incentrati sulla biografia, sulle aspirazioni, sulle attitudini del singolo candidato. I colloqui saranno svolti a distanza attraverso piattaforma on line e saranno registrati per necessità di documentazione. Le registrazioni verranno cancellate una volta terminata la fase di selezione. I colloqui saranno scaglionati per fasce orarie.

Qualora il candidato ammesso alla fase di colloquio non si presentasse il giorno di convocazione senza preventiva valida giustificazione, la sua candidatura decadrà automaticamente.

Tale seconda fase sarà ultimata entro il  giorno 8 maggio 2026. I candidati ammessi riceveranno presso l’indirizzo e-mail riportato nella domanda di iscrizione una Lettera Ufficiale di Accettazione e la convocazione per il primo giorno di inizio del corso.

Dal momento della comunicazione, il candidato ammesso dovrà accettare o meno l’iscrizione procedendo con la sottoscrizione dei documenti che verranno richiesti, entro il giorno 10 maggio.

Qualora il candidato ammesso non procedesse al perfezionamento dell’iscrizione entro i termini prestabiliti, decadrà automaticamente e verrà offerta la possibilità di subentro al primo dei non ammessi.

Le decisioni di ANICA ACADEMY ETS e della Commissione Scientifica nella fase di selezione sono insindacabili.

Come  da disposizioni del programma “Per chi crea”, non è richiesto agli artisti ammessi alcun contributo finanziario per la partecipazione alle attività di professionalizzazione artistica (ad es., tasse di iscrizione, quote di partecipazione, ecc.) e si garantisce a tutti gli artisti partecipanti la copertura, a carico del soggetto proponente, di tutte le eventuali spese di viaggio, vitto e alloggio, tutoraggio e accompagnamento artistico, attrezzature tecniche, impianti e materiali di consumo, eventualmente anche sotto forma di borse di studio di importo predefinito calcolate in base al numero di spostamenti che si devono effettuare dall’indirizzo di domicilio dichiarato in fase di iscrizione per partecipare alle attività in presenza. Ulteriori disposizioni in merito saranno comunicate ai partecipanti ammessi.