Il workshop alterna masterclass, laboratori di sviluppo in gruppo e sessioni di scrittura individuali. Si ritiene infatti che nello sviluppo non possa mancare nessuno di questi aspetti: la padronanza delle teorie e delle tecniche drammaturgiche, la capacità di interagire con co-autori, story editor e producer, interlocutori indispensabili per la crescita del progetto, e, infine, l’abilità creativa e tecnica della scrittura, articolata nella realizzazione di specifici documenti secondo gli standard richiesti dal mercato. 

Le prime due sessioni del workshop si concentrano sullo sviluppo, guidando i partecipanti, a partire da un’idea originale, alla revisione del soggetto e alla scrittura di un trattamento, attraverso il costante confronto con i tutor di gruppo e i tutor individuali, sceneggiatori e story editor di comprovata esperienza.
Nella prospettiva learning by doing di Anica Academy, le competenze e le tecniche acquisite grazie alle masterclass, tenute da ospiti internazionali, saranno immediatamente consolidate e messe alla prova attraverso il lavoro collettivo e individuale di sviluppo del proprio progetto.

L’ultima parte del workshop mira invece ad offrire ai partecipanti una panoramica per orientarsi nel mercato cinematografico nazionale e internazionale e gli strumenti per comunicare al meglio la potenzialità dei loro progetti. Anche in questo caso le coordinate teoriche acquisite troveranno immediato riscontro nel training volto a sviluppare il pitch della propria idea, presentandolo in seguito a una platea di produttori e ricevendo feedback sui progressi compiuti.

Al termine del percorso formativo i partecipanti avranno affinato le loro conoscenze drammaturgiche, le tecniche di sviluppo e la capacità di analisi di progetti per il cinema.
Al contempo, attraverso la testimonianza di professionisti del settore e le sessioni di gruppo, potranno lavorare sulla capacità di dare e ricevere note efficacemente, portando il proprio contributo al fine di arrivare alla miglior versione possibile di ogni progetto. I partecipanti potranno così sperimentarsi nel duplice ruolo di autori e story editor. 
Il risultato tangibile delle sessioni saranno i documenti realizzati, la revisione del soggetto inziale e il trattamento, frutto delle note ricevute e del lavoro individuale supervisionato da un tutor dedicato ad ogni singolo progetto.
Nell’ultima parte del corso, infine, i partecipanti potranno acquisire conoscenze sul mercato cinematografico nazionale e internazionale e tecniche comunicative finalizzate alla miglior presentazione possibile dei loro progetti.

• Tecniche avanzate di drammaturgia
• Tecniche di script analysis
• Dinamiche di gruppo nel processo di sviluppo
• Tecniche di story-editing
• Tecniche di scrittura e realizzazione di short documents
• Panorama e tendenze del mercato cinematografico
• Tecniche di comunicazione e pitching